Восемь сюжетов из истории обоев.

/ / Полезные статьи

Для каждого человека обои кажутся неким обыденным явлением из повседневной жизни, а также — наиболее экономичным и эффективным методом как-то украсить свой домашний интерьер.

Небольшие затраты на их приобретение и оклеивание по праву делают их самым популярным материалом для настенных покрытий.

Возможность изготовления огромной разновидности расцветок и материалов, применение новейших технологий производства позволяют выпускать их многомиллионными объёмами и продавать практически во всём мире.

Однако, несколько столетий назад обои являлись предметом изысканной роскоши и мерилом состоятельности знатных домов и их владельцев.

Индийская бумага.

История появления обоев связана с появлением бумаги. Древние египтяне в 40 в. до н. э. создали первые папирусы, под влиянием чего китайские мастера научились изготавливать бумагу из рисовой шелухи. Ею они оклеивали стены своих жилищ. Секрет изготовления тщательно оберегали, передавая из поколения в поколение в течение нескольких веков, и только военные поражения Китая смогли его раскрыть и распространить далее по свету.

Японцы, а затем и арабы переняли искусство сотворения бумажных листов, после чего разными торговыми путями они попали в Европу. В ХI веке мода на обои дошла и до России, и по сей день пользуется огромным спросом, вне зависимости от тенденций, направлений и вкусов.

Веяния моды: китайские узоры и иное.

Основными модными тенденциями в развитии орнамента обоев, как правило — являлись изображения различных природных пейзажей с добавлением животных и птиц. Также, широкое распространение получили рисунки красивых цветов: роз, тюльпанов, хризантем, хотя поначалу сюжет зачастую повторял расцветку стен, создавалась имитация кирпичной отделки, штукатурки.

Состоятельные домовладельцы приклеивали обои к холсту, натянутому на рамку, закреплённую на стене. Такая конструкция значительно увеличивала их срок службы, обои дольше сохраняли первоначальный вид за счёт образовавшейся воздушной прослойки.

Со временем появилась мода на различные жанровые пейзажи, аллегоричные сюжеты, также — раскраску в стиле поделочных материалов: мрамора, малахита, лазурита и т.д.

Меховые обои в Европе.

Параллельно бумажным технологиям изготовления обоев китайцы мастера придумали способы их изготовления из текстильных отходов. Но это в основном были штучные образцы, выполненные вручную и стоившие огромных по тем временам денег.

В средневековой Европе на основе этих технологий умельцы стали делать так называемые меховые обои. Кусочки шерсти, либо шёлковые нити распределяли на листе бумаги и покрывали лаком; таким способом создавалась иллюзия коврового покрытия. Именно по причине дороговизны эти образцы не получили достаточного распространения, а попадали, как правило в роскошные особняки их владельцев. Такими обоями был украшен даже Лувр, а также замок кардинала Ришелье.

Массовое распространение обои получили после того, как в 16 веке был изобретён первый промышленный печатный пресс. Отцом-основателем обоев с непрерывным циклически повторяющимся рисунком по праву считается французский гравёр Жан-Мишель Папиллон, изготовивший непосредственно сами матрицы для нанесения оттисков и печати на бумаге.

Материал для среднего класса.

В эпоху Викторианства появилась цветная печать, а на рубеже ХIX-XX веков – машинное оборудование для серийного производства, что неизбежно привело к значительному снижению себестоимости, повлияло на динамику снижения цен и сделало этот материал доступным для менее обеспеченных граждан. Обои стали обретать всё большую популярность среди широких масс в силу своего удобства и практичности, поскольку их легко можно было снять, почистить либо поменять расцветку на любую другую.

К двадцатым годам прошлого столетия обои окончательно превратились из предмета роскоши в абсолютно обыденный отделочный материал.

Погружение в историю.

Лучшие музеи мира бережно хранят дошедшие до нас из глубины веков хрупкие образцы вручную расписанных обоев китайских мастеров, фон интерьеров на полотнах средневековых живописцев рассказывает нам о тенденциях моды на расцветку и рисунки обоев тех лет. А современные технологии позволяют создавать точные копии интерьеров дворцов, замков, апартаментов известных исторических персонажей.

Многие компании, работающие в этом направлении, получили всемирную славу и известность. К ним относятся, прежде всего: Zuber, Farrow & Ball, Cole & Son и др.

Цветочная расцветка обоев.

Цветочная тематика в расцветке обоев остаётся, пожалуй — самой популярной и по настоящую пору. Это связано как с красотой декораций, так и хорошей сочетаемостью с архитектурными деталями интерьеров.К примеру, во времена эпохи барокко нарисованные цветы увязывали с элементами интерьера, вплетая гирлянды в колонны и арки. Цветочная роспись имитировала дорогие ткани и гобелены. Во времена историзма ХIX века было принято изображать цветы с ботанической детализацией.

В эпоху модерна тема цветов также была также весьма популярна, получив особое признание в работах студии Morris&Co Уильяма Морриса, который придумывал различные узоры в виде причудливых орнаментов, состоящих из всевозможных сплетений стеблей и цветов: роз, гвоздик, хризантем, маргариток, лютиков и т.д.
Работы мастера — по-прежнему актуальны, и до сих пор эти обои производятся на фабриках компании.

Печать без границ.

Постоянное усовершенствование цифровых технологий и оборудования в сфере фотографии и печати предоставляют компаниям возможность воспроизводить поистине невероятные образцы современной эпохи с 3D-графикой, светодиодной подсветкой и т.д.

Теперь клиент по вполне доступной цене может приобрести великолепные обои, которые прослужат десяток лет, и при этом будут иметь вид шедевра мирового искусства.

Единственный нюанс заключается в том, что яркий и броский рисунок, портрет, либо другой объект, который можно заказать в студии цифровой печати — может очень быстро наскучить и заставит вас снова его переклеивать через какой-то промежуток времени.

Обои в русском стиле.

Россияне обладают особой страстью и любовью декорировать интерьер помещений. В советские времена целые проектные институты боролись за улучшение прочности и долговечности обоев; стойкости истиранию; сопротивляемости влаге и грязи.

Да и наше время российские дизайнеры, такие как Анна Муравина, Яна Светлова — с успехом выступают со своими коллекциями принтов на различных выставках интерьера, получая заслуженные награды, известность и мировое признание.

 

 

 

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *